"El concepto de Sinwald despierta asociaciones tales como por ejemplo: reflexionar en el bosque." Claudia Panzer, en: Leipziger Volkszeitung
En el contexto del festival de Sinwald se pueden visitar conciertos en lugares inusuales como por ejemplo el Auditorio Anatomía, el Palacio de Cristal, el Monumento de batalla de Horns Erben y la imprenta Leplaystraße. Sólo la menor parte de los conciertos se realiza en una sala de concierto. Cada sala utilizada entra en una única e inusual tensión y resonancia con la música que allí es presentada. Se forman nuevas experiencias sonoras que generalmente van acompañadas de intensas impresiones visuales que invitan a reflexionar y cuestionar lo que actualmente es o lo que puede llegar a ser música. Los concierto son además una oportunidad para expandir el concepto general sobre lo que es y significa la música.
Domingo 29. abril 2012, 17:00 Ringerhalle Lepleystraße 11, Leipzig
Volker Staub es el creador de una música de carácter casi ritual. El mismo construye instrumentos como por ejemplo una cuerda metálica de varios metros de largo, juegos compuestos por piedras o un órgano de viento de tubos de PVC: Compone obras para astas de arboles, campanas de vidrio o sirenas a motor. Es capaz de construir instalaciones, como las de los “Witterungsinstrumente” o Instrumentos meteorológicos (productores de sonido de pequeño tamaño, altamente sensibles y amplificados que pueden generar sonidos debido a la influencia del medio ambiente) y también es capaz de instalar planchas metálicas enormes, como las diseñadas para el teatro musical “Rheinrot” ubicado en el puente sur de Colonia.
En sus obras muestra la importancia de la relación de las personas con el medio ambiente, así como los resultados de la exploración de nuestra percepción sensorial. ”Mi arte siempre involucra un anhelo, la búsqueda de conocimiento y la verdad sobre la base de los propios sentimientos, pensamientos y experiencias – todo esto diseñado en sonidos, ritmos y contextos musicales. Para ello es necesario reconocer radicalmente nuestra propia percepción de la realidad. Esta va más allá de una visión de mundo basada en la ciencia e incluye lo subjetivo, lo emocional, lo arquetípico y místico.“
En Sinwald pudimos por primera vez escuchar a One Earth Orchestra, además de escuchar el concierto de apertura de la tournee a India. Allí se reunieron muchas expresiones musicales propias del compositor, que se vieron reforzadas por las personalidades artísticas de sus compañeros de equipo.
"El nombre del conjunto es un homenaje al único paraíso e infierno que sabemos que existe realmente - un homenaje al fundamento que sustenta toda la vida conocida, fundamento que estamos a punto de destruir."
Daniel Smutny, en: "Beispielswiese" 2012
Obertura
Volker Staub (*1961): Witterungsinstrumente (1999-2003)
instalación sonora
presentación simultánea con „one beat drums“
Concierto
Volker Staub: for two to play on one drum (2007-08)
Para dúo de percusión
David Kuckhermann (*1979): The Path of the Metal Turtle (2012)
para Hang y handpans solo
Volker Staub: OEO #1-4 (2011-12) (UA)
para ensamble
David Kuckhermann: Khubananukh (2012)
para Hang y handpans solo
trad. Klezmer: Dance of the Souls
para ensamble, arr. Volker Staub
Shem-Tom Levi (*1950): Amud Ha´Esh
para clarinete solo, arr. Ruben Staub
trad. Klezmer: The Klezmers Freilach
para ensamble, arr. Volker Staub
Volker Staub: Kurin (2000)
para cuerda metálica con acordeón ad libitum
Lea Polanski: flauta, Ruben Staub: clarinete, Larissa Nagel: violonchelo
Eva Zöllner: acordeón, David Kuckhermann: percusión
Volker Staub: percusión, cuerda metálica, dirección artística