Ruben Staub - clarinete, clarinete bajo / Julia Biłat - violonchelo, voz / Dragan Ribić - acordeón / Hannes Malkowski - percusión
Lugar: Stadtmuseum Haus zum Löwen, Löwengasse 24, 63263 Neu-Isenburg / Fecha y horario: 19. 10. 2025, 17:00 / Organizador: Hugenottenhalle Neu-Isenburg / Información: https://www.hugenottenhalle.de/veranstaltungskalender/veranstaltungen/hauptkalender/one-earth-orchestra
Desde junio de 2023, este tema se ha estado trabajando con colaboradores mexicanos en conferencias y publicaciones. Paralelamente a nuestra gira, la Dra. Irma Susana Carbajal Vaca, profesora de musicología en la Universidad Autónoma de Aguascalientes, está llevando a cabo una investigación titulada "Música y ecología: El mundo sonoro de Volker Staub" durante 2024 y 2025. La publicación se publicará a finales de 2025. Enlace al proyecto de investigación: https://sites.google.com/view/pie24-1
1 – 6 de abril de 2025 / Guadalajara Seminarios en la Universidad de Guadalajara / Colaboración con Proyecto Caos / 4 conciertos Colaboradores: Universidad de Guadalajara, Mtro. Sergio Eduardo Medina Zacarias, Jefe del Departamento de Música / Proyecto Caos, Demian Galindo, Director del Proyecto Caos, Compositor, Guitarrista, Profesor en la Universidad de Guadalajara Calendario: 01-04.04.25: talleres, conferencias, ensayos / 04 + 05.04.25: 3 conciertos con colaboradores mexicanos Lugares de conciertos: Centro Cultural Constitución / Centro Cultural El Refugio / Universidad de Guadalajara
7 – 13 de abril de 2025 / Aguascalientes Proyecto de investigación "Música y ecología: El mundo sonoro de Volker Staub", seminarios en la Universidad de Aguascalientes / 3 conciertos Colaboradores: Universidad Autónoma de Aguascalientes, Mtro. César Alfonso Guzmán Portal, director del departamento de música / Dra. Irma Susana Carbajal Vaca, Profesora Investigadora Titular, Departamento de Música, Universidad Autónoma de Aguascalientes / Dr. Karla Reynoso, PTC de la Escuela Superior de Música, Universidad Juárez del Estado de Durango. Calendario: 07-11-25: Talleres, Conferencias, Ensayos / 7, 8 y 11-4-25: 3 conciertos con artistas y músicos mexicanos Lugars de conciertos: Universidad Autónoma de Aguascalientes, Sala de Conciertos del Departamento de Música
14 - 20 de abril de 2025 / Zacatecas 2 conciertos en el Festival Cultural de Zacatecas en colaboración con Ramificaciones / Proyecto en la Universidad de Zacatecas / Encuentro musical con la comunidad Wixárika (en planificación) Colaboradores: Festival Cultural de Zacatecas / Valeria Jonard, compositora, directora artística del festival Ramificaciones en Zacatecas / Prof. Daniel Escoto Villalobos, Universidad Autónoma de Zacatecas / Comunidad Wixárika Zacatecas. Calendario: 14 y 15 de abril de 2025: Encuentro musical con la comunidad Wixárika / 15 y 18 de abril de 2025: 2 conciertos en el Festival Cultural de Zacatecas en colaboración con Ramificaciones / 17-19 de abril de 2025: Talleres y conferencias ("Investigación musical de campo, Ecoacústica, Bioacústica") en la Universidad Autónoma de Zacatecas Lugares de los conciertos: Museo Rafael Coronel: https://www.zacatecastravel.com/detalle_museo.php?museo=4 Museo Zacatecano: https://zacatecasmeetings.com/contenidos/museo-zacatecano/
21 – 27 de abril de 2025, Ciudad de México 3 conciertos (UNAM, Goethe-Institut, Fonoteca Nacional), proyectos en la Universidad Nacional Autónoma de México y la Escuela de Música y Danza del Centro Cultural Ollin Yoliztli Colaboradores: Prof. Greta Licona, Universidad Nacional Autónoma de México, Departamento de Música / Escuela de Música y Danza del Centro Cultural Ollin Yoliztli / Goethe-Institut Ciudad de México / Tania Rubio, Dir. Laboratorio de Ecología Acústica en México / Mirna Castro González, Tito Rivas, Fonoteca Nacional, Ciudad de México Calendario: 21 de abril de 2025: Concierto en la UNAM / 24 de abril de 2025: Concierto en el Goethe-Institut México / 25 de abril de 2025: Concierto en la Fonoteca Nacional / 22 y 23 de abril de 2025: Talleres y conferencias en la UNAM, 24 de abril de 2025: Intercambio sobre música tradicional en Latinoamérica y Europa en la Escuela de Música y Danza del Centro Cultural Ollin Yoliztli Lugares de los conciertos: Universidad Nacional Autónoma de México / Goethe-Institut México / Fonoteca Nacional: https://mexicocity.cdmx.gob.mx/venues/fonoteca-nacional/?lang=es
Ensamble de la gira: Natalia Pschenitschnikowa (Alemania, Rusia): Voz, flauta, composición Ruben Staub (Alemania): Clarinete, composición Ivo Nilsson (Suecia): Trombón, composición Emilia Viktoria Lomakova (Alemania, Ucrania): Violonchelo, composición Nico Gutu (Alemania, Moldavia): Acordeón Jonny Axelsson (Suecia): Percusión, composición Alejandro Sarriegui (Alemania, Argentina): Percusión, organización, documentación Volker Staub (Alemania): Dirección artística, composición, organización, documentación
Participantes mexicanos en el proyecto Cristina Garcia Islas (México): Composición Tania Rubio (México): Composición Valeria Jonard (México): Composición Nilo Velarde (Perú): Composición César Guzmán Portal (México): Composición, piano José Marcos Partida Valdivia (México): Composición, guitarra Daniel Escoto Villalobos (México): Guitarra, composición Irma Susana Carbajal Vaca (México): Musicología, educación musical, documentación Karla Reynoso (México): Educación musical, psicología musical, documentación Comunidad Wixarika Zacatecas
Proyecto Caos, Guadalajara Cynthia Martínez Lira: Flauta, composición, organización / Roberto Leos Vázquez: Clarinetes, dirección artística / Rosa Arellano: Violonchelo, organización / Beniel Velasco: Percusión, dirección artística / Demian Galindo: Bajo eléctrico, electrónica en tiempo real, dirección general
El Proyecto Rolf-Jacobsen se centra en un ciclo de canciones sobre poemas del poeta noruego Rolf Jacobsen, que el clarinetista y compositor Ruben Staub ha escrito para One Earth Orchestra. Las canciones muestran un lenguaje musical único en la tensión entre la música clásica contemporánea y el jazz, en el que las diferentes tradiciones musicales se encuentran y enriquecen mutuamente en igualdad de condiciones. Para el concierto en el Grieg-Begegnungsstätte, el ciclo de Jacobsen se yuxtapone con canciones de Edvard Grieg, arregladas para el conjunto y reinterpretadas compositivamente. El resultado es una experiencia de concierto inmersivo en la que las fronteras de la música clásica, la nueva música, el jazz y la improvisación se desdibujan y que sólo puede llegar a una conclusión: que cantar canciones es algo que conecta a todas las personas más allá de las fronteras culturales y lingüísticas y que tiene una increíble contribución que hacer a una coexistencia pacífica.
Rolf Jacobsen, quien también recibió el sobrenombre de "El poeta verde de Noruega" debido a su intensa relación con el complejo temático hombre-naturaleza-tecnología, ofrece con su lírica conmovedora y sensible una perspectiva única sobre temas que desde entonces no han hecho más que ganar actualidad y urgencia. Desde esta perspectiva, se encuentra con una idea fundamental de One Earth Orchestra: la estrecha conexión entre la riqueza de la naturaleza y la diversidad cultural, y la necesidad de plasmarlas a través del arte y así protegerlas.
Birita Poulsen - Soprano / Julia Biłat - Cello, voz / Dragan Ribiç - Acordeón / Hannes Malkowski - Percusión / Ruben Staub - Clarinete / clarinete bajo
Lugar: Grieg Begegnungsstätte Leipzig / Hora: 29 de marzo de 2025, 19:00 / Organizador: Grieg Begegnungsstätte Leipzig / Información: https://www.edvard-grieg.de/events/das-rolf-jacobsen-projekt
El nuevo video musical "Luz Verde" se centra por completo en diferentes formas de expresión de la voz humana y las combina con danza contemporánea. Tres mujeres destacan especialmente: la violonchelista y cantante polaca de One Earth Orchestra, Julia Biłat, y como artistas invitadas, la soprano escocesa-maltesa Carine Tinney y la bailarina japonesa Ichi Go. La composición de Ruben Staub fue creada en 2022 sobre la base del poema del mismo nombre del poeta noruego Rolf Jacobsen y muestra un lenguaje musical único en la tensión entre la música clásica contemporánea y el jazz, en el que las diferentes tradiciones musicales se encuentran y se enriquecen mutuamente en igualdad de condiciones. Las dos cantantes, Carine Tinney y Julia Biłat, que con sus voces encarnan tradiciones musicales muy diferentes, permiten cambiar fluidamente entre diferentes mundos sonoros para expresar los contrastes y los matices sutiles de este poema profundo y conmovedor. "Green Light" fue grabado en 2023 en los Hansa Studios de Berlín por Guy Sternberg. Poco después, también se creó el video musical en colaboración con la directora Elena Petitpierre y la bailarina Ichi Go.
Duración: 10:06 min.
Julia Biłat - Cello, voz / Carine Tinney - Soprano / Julia Brüssel - Violín / Dragan Ribić - Acordeón / Hannes Malkowski - Percusión Ruben Staub - Composición, clarinete, clarinete bajo / Ichi Go – Danza
Texto - Rolf Jacobsen / Dirección - Elena Petitpierre / Cámara - Jonathan Steil / Edición - Jeanne Nicolet / Grabación y mezcla - Guy Sternberg / Financiado por Musikfonds y Neustart Kultur
“Journey" (el viaje) tiene un significado central y diverso para la Orquesta One Earth. Describe la búsqueda y el desarrollo de un lenguaje musical propio, que el ensamble ha perseguido desde su fundación en 2011. Giras de conciertos llevaron a la OEO a la India, Chile, Perú, Ecuador y Costa Rica. El intenso intercambio musical con las culturas indígenas que viven allí influye hasta hoy en las composiciones y la autoimagen del ensamble. Conciertos de música intercultural con músicos de Sudáfrica, India, Senegal y Afganistán fueron para los músicos de la OEO viajes de descubrimiento de fascinantes mundos sonoros nuevos. El álbum "Journey" invita a un viaje musical. Con composiciones propias, arreglos e improvisación, conduce a través de multiples mundos sonoros: desde la música de los otavalos indígenas de Ecuador, pasando por el jazz a través de Senegal y varios países balcánicos, hasta el klezmer. El resultado es una síntesis sonora, en la que los diferentes estilos y elementos despliegan su peculiaridad y fascinación de manera impresionante y, al mismo tiempo, surge una cualidad completamente nueva: poderosa, conmovedora y apasionante, e igualmente diferenciada, reflexiva y profunda.
Contenido: Volker Staub, "Tripa para Ensamble" / Maria Reich, "Au Fond", "Enrichment" / Ruben Staub, "Aya Uma", "Palindrome" / Julia Bilat, "Styczen" / Tradicional de Serbia, "Ajde Jano", arreglado por Dragan Ribic´ / Tradicional de Bulgaria, "Danzas Búlgaras", arreglado por Ruben Staub / Tradicional Klezmer, "Itamar Freilach", "Nigun", arreglado por OEO.
Escuchar ahora! https://oneearthorchestra.bandcamp.com/ https://open.spotify.com/artist/2oDM5QzwGz2JlXwajM2zgF?si=Qyb9sk63RpqkSZ47YaxeFA https://music.apple.com/us/artist/one-earth-orchestra/1571162843
En el WELTFEST, el Theater im Pfalzbau se convierte en un lugar de encuentro intercultural entre músicos de numerosas naciones que viven en la región. En los descansos se pueden degustar comidas de todo el mundo. Junto con los músicos invitados afganos Ustad Ghulam Hussain (Rubab) y Mirweis Neda (Tablas), la ONE EARTH ORCHESTRA abre y cierra el Weltfest con una actuación de percusión y un programa de inspiración intercultural que aún está por anunciar. Ruben Staub (clarinetes), Maria Reich (violín), Julia Bilat (cello), Dragan Ribic (acordeón), Hannes Malkowski (percusión), Volker Staub (percusión), Ustad Ghulam Hussain (Rubab), Mirweis Neda (Tablas) Lugar: Theater im Pfalzbau Ludwigshafen Hora: 18 de septiembre de 2022, aprox. 12:30 - 18:00 Organizador: Theater im Pfalzbau Ludwigshafen, Berliner Strasse 30, 67059 Ludwigshafen +49 (0) 621 5043046 Información: http://www.theater-im-pfalzbau.de/programm/extras/?eventUid=2601 / info@theater-im-pfalzbau.de
Este formato de concierto único invita a los visitantes a un recorrido en bicicleta que los lleva a lugares de concierto especiales, ubicados en la naturaleza. Allí les esperan actuaciones musicales que se relacionan con el lugar de concierto respectivo. Entradas: https://www.musikfestspiele-potsdam.de/programm/inseln/programm-details/fahrradkonzert-inselhopping-sportlich.html
Contento
1. Volker Staub, for two to play on one drum (8:52) 2., 3., 4., Volker Staub, OEO #1, (4:26), OEO #4 (4:31), OEO #5 (3:50)
5. trad. Mapuche, C anción de Oración (2:54) 6. Nilo Velarde, Del mar y sus orillas (5:49) 7. José Sosaya, Girasol Mágico parte 3 (4:44)
8. Sebastian Flaig, Der Emul (5:11) 9. Paisaje sonoro, Sonidos de una mañana en San Clemente (2:33) 10. Q´eros y OEO, Turpa (10:15) 11. trad. Serbia, Ederlezi (3:41) 12. Azul Nahuel y OEO, Improvisación (4:56) 13. Giora Feidman, Oración por la Paz (3:25)
14. trad. Klezmer, Sammy’s Freilach (2:22) 15. trad. Klezmer, Dancing with the Rabbi (3:38)
Estas grabaciones resultaron de la gira “Along the Spine 1” desde Puerto Williams (Cabo de Hornos, Chile) a Lima y Cusco (Perú) durante las semanas del 18 de febrero hasta el 20 de marzo de 2015.
Participantes: One Earth Orchestra, profesores universitarios y estudiantes del Conservatorio Nacional de Música de Lima, músicos de los Q’eros de Cusco, músicos de los Mapuches de Llongahue, Azul Nahuel
Producción: ONE EARTH ORCHESTRA / Grabaciones: Volker Staub / © Textos y fotografías: Volker Staub / © 2016 Jun Verlag, Jun 033
Pedidos a: mail@one-earth-orchestra.de / Precio: 15,00 €